Grabaciones de música clásica

  SERIE PRECONCEPTOS: Existen preconceptos sobre la música clásica. Son varias cosas que han contribuido a que esto se haya desarrollado, como el cine y la televisión, las discotecas, la publicidad, la música ambiental, etc. Por supuesto también ha influido la educación tecnocrática de colegios y universidades en donde se han ido excluyendo todas las artes, y entre ellas la música. Voy a hacer un esfuerzo por referirme en esta serie a algunos de estos preconceptos, sin esperar referirme a todos. No prometo objetividad ni un escrito sin errores, serán opiniones con mis propios sesgos y vivencias alrededor de cada tema. Como siempre! CAP. 3 - LA MÚSICA CLÁSICA ES INÚTIL  Nunca entendí eso de los estados de ánimo para oír música. Explico un poco.   ESTADOS DE ÁNIMO   A mí muchas personas me decían que oían una gran variedad de música, pero dependía sobre todo de su estado de ánimo. Es decir, si estaban tristes, se permitían oír ciertas piezas o canciones, y en caso...

Es extraño que un intérprete se convierta en referencia con tan solo una grabación, sobre todo en música clásica. Normalmente acercarse a un intérprete no es tan fácil: el amor a primera vista, o a primera escucha más bien, es poco común. En mi caso, casi sistemáticamente he necesitado muchas grabaciones, muchas “pruebas”, y aún más escuchas para declarar a un intérprete como la referencia de algo, bien sea la referencia de un compositor, de un instrumento o de un periodo. DELE CON SU BARENBOIM ! Pienso por ejemplo en Barenboim. Muchos dirán “dele con su Barenboim!”. Efectivamente se trata de mi referencia hoy en piano. Pero justamente no en cualquier piano. Es decir, en efecto es mi referencia absoluta en Beethoven y tal vez Mozart y los conciertos de Brahms, y tal vez Schubert también, pero un poco menos en Chopin y Schumann, aún menos en Bach, Mendelssohn o Scarlatti y mucho menos en Prokofiev o Shostakovitch, solo por dar unos ejemplos. La lista podría alargarse en cuanto a los com...

https://www.npr.org/sections/deceptivecadence/2015/12/08/458232716/finlands-finest-the-seven-symphonies-of-jean-sibelius Luego de años oí las sofisticadas versiones de Karajan para DG, junto con Okko Kamu dirigiendo las tres primeras, y me movieron el piso.  Luego vinieron otros ciclos completos como el exquisito de Bernstein para DG, luego el de Sony también, o el de Kamu y el de Davis en SACD, o el de Rattle con la filarmónica de Berlín en Blu-Ray para el sello propio de la orquesta.  Muy recientemente “descubrí” las de Barbirolli en la impecable remasterización de Warner, súper rugosas, desnudas, completamente opuestas a las de Karajan.  Hasta que este año apareció el heredero natural Klaus Mäkelä, con una increíble grabación, pura, sofisticada, de una honestidad sorprendente para los tiempos que corren. Sorprende también que Klaus  Mäkelä  sea tan joven y ya esté ocupando tales posiciones: con escasos 26 años es actualmente el director titular de la orquesta...

Me encanta comparar compositores con bebidas. A veces uno lanza que le gusta mucho un compositor y la mayoría de personas se imagina que uno lo oye día y noche, cuando en realidad no es así. A uno le puede encantar pero uno lo termina oyendo tan solo unas pocas veces al año. Y la comparación viene de que hay personas que afirman que les encanta el bloody mary por ejemplo, y seguro no se toman un bloody mary todos los días al desayuno, al almuerzo y a la comida, a pesar de que les encante. Seguro se toman solo unos pocos bloody marys al año. Pero les encanta legítimamente. En cambio, por ejemplo sí se toman sin problema un vaso de agua varias veces al día. Lo comento más adelante, pero esto me recuerda a Boulez diciendo de alguna música muy moderna y compleja que no es como para oírla lavándose los dientes. Siempre me dio risa esto. BEBIDAS Y COMPOSITORES El caso es que hay bebidas que uno puede consumir sin moderación, todos los días. Así mismo hay compositores cuya música podemos oír ...